Artiste autodidacte basée à Paris, je place l'écriture au cœur de mon processus pictural. Avant chaque geste sur la toile, il y a les mots : je commence toujours par écrire un poème, une manière d’amorcer l’intuition, de fixer sur la page ce qui deviendra matière, couleur et lumière. Chaque série de peintures naît ainsi d’un texte poétique, où chaque vers devient un tableau, une strophe visuelle autonome mais intimement reliée aux autres.

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Issue d'une formation en sociologie et en communication politique, ma pratique artistique se construit dans un dialogue constant entre le texte et l’image. Inspirée par les réflexions de Jean-Pierre Siméon sur la poésie comme résistance et de Gilles Deleuze sur la peinture comme émergence du chaos, je questionne la manière dont l’art peut transcender le désordre pour révéler l'éclat subtil de l'ambiguïté.

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Pour moi, écrire est déjà peindre : c’est ouvrir un espace mental où les images se forment, où les significations s'entrelacent et où l'inconfort devient moteur créatif. Peindre prolonge ensuite ce geste initial, accueillant pleinement l’incertitude, le vertige, la tension créatrice. Chaque tableau incarne cette exploration des frontières poreuses entre langage poétique et matière picturale, faisant dialoguer les mots et les couleurs dans une même œuvre.